達達的表演藝術

蘇黎世：
作為非戰中心城市的蘇黎世，聚集了來自各地的藝術家，在不同性格的作用下組成一個行動團體。在大戰中，蘇黎世仍擁有自由風氣，伏爾泰酒館的藝術家們建立一個藝術性的娛樂中心，以溫和戲虐的形式喧囂作樂。剛開始時主要是文學的展示，他們的創作表現在製作，朗誦和發表詩，史，歌曲上。在那有法國德國蘇俄瑞士的各國詩人輪流朗誦，有晚會有現代和古老的音樂演出。鈴聲，鼓聲，牛鈴聲，敲打空箱或桌子，著迷於音韻以及文字節奏，並發展出「拼貼詩」，「同步詩」。蘇黎世的達達對新語言有著蠻橫的要求，因此表演內容是其次，表演型式才是重點，有人稱之為「噪音主義」。作為達達主義發源地的蘇黎世，如詩人阿爾普所言：「被一九一四年打來打去的世界大戰弄得噁心，在蘇黎世，我們便將自己投入美麗的藝術裡。當遠方炸彈轟隆作響，我們用全身力量歌唱畫畫剪貼作詩。我們尋找一種根本性的藝術，以治療這瘋狂時代的人們，並且建立一個新秩序，以維持天空地獄之間的平衡。」

柏林：
相較於蘇黎世達達的無病呻吟或隔靴搔癢，柏林的達達團體顯的激進。由於戰爭與政治動亂，柏林達達的命運和優點是「神經質」。柏林達達團體不只相當排外，連柏林達達本身的藝術家們都充滿了爭執與火藥味。人們處在革命中，柏林達達也在其中，團員們反的內容和目標也彼此不同。柏林達達運動者不惜以暴力作為宣言，不只是對抗傳統藝術表現方式，同時也是對德國社會型態和政治壓迫的反抗。沒有瑞士蘇黎世的安逸環境，柏林的緊張情勢有助於反叛，而這些叛徒也彼此反叛。

巴黎：
作為自認繼承正統歐洲文化的法國，早就發展出高度的語言學，文學革命與各種形式爭論也一直持續進行，因此在達達主義尚未傳入前，巴黎的文壇已帶有一點達達主義的特徵，巴黎的傳統，早就為達達預備了一塊土地。雖然巴黎並未遠離戰火，但最接近初始蘇黎世達達的不是非戰區的紐約，蘇黎世伏爾泰酒館以爭吵，詩，演講，宣言開始，而巴黎的達達也以爭吵，詩，演講，宣言結束。一九二零年巴黎嘉莫堂的演出達到高潮，混亂的舞台上下與觀眾的積極參與，達達得到了毀謗批評，但這正是它的精神。之後接續著的各式「審判」「會議」荒謬行動表演，似乎可以看到巴黎達達是「有計劃的戲虐」。